DOMINGO 31-03-2019: BARRACAS AL FONDO ( Teatro Comunitario )

LUGAR: CIRCUITO CULTURAL BARRACAS - Av Iriarte 2165, Barracas - 
ENCUENTRO: En la plazoleta frente al Circuito a las 15.00 hs.
ENTRADA A LA RIFA 


BARRACAS AL FONDO
" Señor ! Señora ! Miren !! Que hay mucho para mirar ! 
Este barrio es el presente y la cosas están como están ! " 
Barracas al Fondo, te invita a mirar, este domingo 31 de marzo a las 15 hs. !! 







COMENTARIOS:  Barracas al Fondo. Espectáculo en un recorrido teatral callejero. Comienza en la plazoleta frente al Circuito donde un grupo de chicos y chicas invita al público a mirar, a dejarse llevar. En el trayecto van apareciendo más de 80 vecinos-actores de todas las edades contando cómo anda la vida en Barracas. Cacho, el cartonero, se trae a la mismísima República Argentina para que vea cómo está el barrio "y no se quede sólo con la realidad que le llevan, acá la tiene en vivo y en directo". _En los '90 con Los Chicos del Cordel, presagiamos la tragedia. En 2019 con Barracas al Fondo, nos queda la farsa.

Domingo, 31 de marzo de 2019 de 15:00 a 18:00 
Circuito Cultural Barracas - Av Iriarte 2165, Barracas en la plazoleta frente al Circuito. 

ENTRADA A LA RIFA 

SE SUSPENDE EN CASO DE LLUVIA 

ESPECTÁCULO EN UN RECORRIDO TEATRAL CALLEJERO

SÁBADO 30-03-2019: RAPIÑA ( Teatro )

LUGAR:  BELISARIO CLUB DE CULTURA - Av. Corrientes 1624 -CABA
FUNCIÓN: Sábado 30 de marzo a las 20.30 hs.
ENCUENTRO: en la puerta 30 minutos antes de la función
DURACIÓN: 70 minutos
ENTRADA GENERAL:  $ 250 platea sin numerar // 2 x $ 400 compra anticipada // 
PROMO TARJETA CLUB LA NACIÓN  2x $ 250 //  JUBILADOS: $ 200.-

Se pueden adquirir en  http://www.alternativateatral.com/obra52672-rapina 
 pagando con Tarjeta de Crèdito/Dèbito o bien eligiendo pago efectivo en boleterìa.

" Cada participante debe adquirir su propia entrada y/o combinar entre dos para la compra del 2x1 "


RAPIÑA 
de Leandro Airaldo y Mariana Topet





RAPIÑA 2019. TERCERA TEMPORADA EN BELISARIO CLUB DE CULTURA. AV CORRIENTES 1624

"RAPIÑA" es una obra sobre lo carroñero en los vínculos humanos. La rapiña aparece como una fuerza instintiva que ronda las relaciones humanas y nos devuelve a un estado más primitivo. Se rapiña lo que se desea, lo que se ama, en un intento desesperado por hacerlo propio o por no dejarlo escapar y en ese acto se lo destruye. Se trata de cuatro obras cortas ("Sur", "Bañera", "Fotos" y "Como las tarántulas") que muestran la violencia sobre el cuerpo y el alma del otro en nombre de ese amor.

Esta obra fomenta la reflexiòn sobre los vìnculos humanos.
Esta obra es realizada con el apoyo de PROTEATRO.

Ficha técnico artística
Autoría: Leandro Airaldo, Mariana Topet
Idea: Mariana Topet
Actúan: Irene Bazzano, Victoria Bilbao, Nora Rita Filmus, Sandra Franzen, Santiago Luna, María Luz Morteo, Rocío Ortíz Herrera, Doris Resen, Mariel Rueda, Cristina Sallesses, Marcelo Zegalo
Locución: Natalia Sosa
Diseño de luces: Alejandro Vázquez
Realización de escenografía: Valeria Pontoriero
Musicalización: Alejandro Marani
Fotografía: Marcela Russarabian
Diseño gráfico: Marcela Russarabian
Asistencia De Producción: Andrea Russarabian Holowczak
Asistencia de dirección: Marcelo Accame
Producción general: Mariana Topet
Dirección: Mariana Topet

OPINIÓN del PENSADOR TEATRAL:  Una propuesta original y perturbadora, la de Rapiña, que transita su tercera temporada en cartel, luego de la muy buena repercusión que tuvo en su primer año, llegando este año a la calle Corrientes, más precisamente al Belisario, un teatro con mucha tradición en el off.
Rapiña, nos habla de las relaciones humanas, de los vínculos que se establecen entre las personas, entre integrantes de la familia, pero lejos de ofrecer un relato color de rosa, nos ofrece una versión cruda y descarnada, de algunos vínculos humanos, en los que la moneda corriente es la violencia, la sumisión y la negación de la realidad a cualquier costo, sin importar cuanto lastimamos por ello, al ser que supuestamente amamos.
La pieza, tiene un formato atractivo, presentado cuatro mini obras, que funcionan como relatos independientes, en los que, la característica común que muestran, es la violencia, física o psicológica, el egoísmo y las miserias humanas en su máximo expresión, aunque se quiere aparentar en todos los casos, una falsa normalidad.
Los cuatro relatos, presentan una dramaturgia muy bien elaborada y un halo de misterio que envuelve la escena y al espectador, que se engancha con cada una de las historias, que arrancan como situaciones normales, pero a medida que van avanzando, el velo se irá corriendo, quedando a la vista situaciones perversas, que lejos parecen estar de ser normales.
La pieza se recrea en un ambiente de sordidez y de misterio, muy logrado. Para mantener el suspenso, no vamos a revelar demasiado el contenido de las cuatro historias que componen el universo de Rapiña, dejaremos que el espectador lo descubra, cuando vea la obra, solo decir que en todas hay actuaciones excelentes y cada una nos impactará por alguna razón.
Cada cuadro, tiene protagonistas diferentes, mencionaremos a Sandra Franzen, fantástica composición, junto a Graciela Neugovsen, que arrancan en escena, en un relato cargado de violencia, misterio y un dejo de erotismo.
Hay una madre sobreprotectora, que no quiere tomar conciencia, que su hijo Santiago Luna, ya ha dejado ser un niño.
Silvana de Sanzo, con muchas ternura, se desvive por una sonrisa de su querida hija Irene Bazzano, aunque a veces los deseos que parecen más simples, son los más complicados de lograr.
Victoria Bilbao, otra composición que se destaca mucho, en cambio es una hija que quiere complacer a su madre Doris Resen, aunque no parece saber bien como hacerlo.
En las cuatro historias, amparado con la oscuridad del escenario, veremos agazapado al rapiñero Marcelo Zegalo, que observa atento todo lo que sucede y parece disfrutarlo.
Mencionamos a todos los protagonistas, como una forma de hacer justicia, ya que realmente la pieza tiene interpretaciones muy destacadas y se nota que el elenco, que combina juventud con experiencia, está muy compenetrado con el proyecto.
En este punto tiene mucho mérito la directora Mariana Topet, que logra darle homogeneidad a las diferentes historias, logrando que las interpretaciones mantengan una línea coincidente.
La puesta es uno de los puntos fuerte de Rapiña, ya que se logra mantener una atmósfera plena de tensión y de suspenso, que hace que no vuele una mosca en todo el desarrollo de la pieza, ya que el espectador siempre está atento a lo que sucede.  Pensador Teatral.

___________________________________________________________________________________________________________

RAPIÑA, obra atrapante, cruda y conmovedora sobre los vínculos humanos, con grandes actores y buena dirección, además el ambiente del Belisario contribuye a la oscuridad de las 4 tramas, nos gustó mucho !!




Muchas gracias por acompañarme al teatro !!  
Aquí estamos a la salida, acompañados en la foto por la actriz Cristina Sallesses, que realizó magnífico papel de la madre en el relato "BAÑERA", felicitaciones a ella y a todo el elenco !!






VIERNES 29-03-2019: CORIOLANO ( Teatro )

TEATRO: LA COMEDIA - Rodríguez Peña 1062 - CABA
FUNCIÓN: viernes 29 de marzo a las 20.00 hs
ENCUENTRO: a las 19.30 en la puerta del teatro
ENTRADAS: $ 400.-   
Se pueden adquirir en el teatro o bien on line por sistema PLATEANET, tienen 2x1 con TARJETA LA NACIÓN en cantidad limitada y se abona con tarjeta de crédito.
Aquí dejo el link:  https://www.plateanet.com/obra/13596?obra=CORIOLANO&paso=entradas

Compré entrada en MESA 2


CORIOLANO
de William Shakespeare





Sinopsis
Esta versión libre de Marcelo Pitrola aborda las escenas fundamentales de la obra del dramaturgo inglés, alternando textos originales del propio Plutarco y añadiendo música original compuesta por Rodrigo Pagano y Pablo Flores Maini con textos de los compositores, de María Marta Guitart y del propio Iedvabni, además del aporte autoral del dramaturgo argentino.
El foco está puesto en el conflicto que vive el pueblo romano sometido a una justicia tan inapelable como indigna de ser llamada tal. Transitando las peripecias del semi- mítico general Cayo Marcio, se asiste al desprecio que la casta gobernante tiene por los plebeyos romanos y al hambre que éstos sufren bajo el yugo de los patricios. Manipulados luego por sus propios representantes – los tribunos – y humillados por el propio Coriolano, se ven amenazados por una guerra sangrienta que llega a su fin gracias a la acción de Volumnia, la aguerrida madre del general, Virgilia, su esposa, y otras valientes mujeres romanas. El final de Coriolano da cuenta del género de esta obra del Bardo de Avon. 





Elenco

Dana Basso

Ramiro Calero

Roxana Del Greco

Gabriel Dopchiz

Ramiro Dunogent

María Marta Guitart

Ariel Levenberg

José Márquez

Rodrigo Pagano

Edgardo Rosini

Cristina Sallesses

AUTOR: William Shakespeare
VERSIÓN: Marcelo Pitrola
TRADUCCIÓN: Dana Basso - Ramiro Dunogent - Pablo Flores Maini - Rodrigo Pagano - Cristina Sallesses
MÚSICA ORIGINAL: Pablo Flores Maini – Rodrigo Pagano
ESCENOGRAFÍA: Eduardo Spíndola
VESTUARIO: Paula Molina
ILUMINACIÓN: Soledad Ianni
DISEÑO GRÁFICO: Pablo Flores Maini
ASISTENCIA DE DIRECCIÓN Y PRODUCCIÓN EJECUTIVA: Cristina Sisca

DIRECCIÓN: Manuel Iedvabni – Pablo Flores Maini
____________________________________________________________________________________________________

Y fuimos a ver "CORIOLANO" de William Shakespeare, realmente nos encantó !! Excelente puesta, destacada dirección y buenísimas actuaciones, hacen de esta obra que tiene un texto increíblemente vigente, un IMPERDIBLE de la cartelera teatral !!







¡¡ Muchas gracias Bea, Marta y Graciela por acompañarme !! 



SÁBADO 23-03-2019: PAUL McCARTNEY en ARGENTINA !!

LUGAR: CAMPO ARGENTINO DE POLO - Av. del Libertador 4096

FUNCIÓN: Sábado 23 de marzo a las 19.00 hs.

ENCUENTRO: en la puerta a las 17.30 hs.

ENTRADAS: Desde $2990 en venta en TICKETECK
 *ENTRADAS AGOTADAS*

VALOR NORMAL
  • PLATEA PREFERENCIAL 1 - $6000 + $900*
  • PLATEA PREFERENCIAL 2 - $6000 + $900*
  • CAMPO DELANTERO DE PIE - $5250 + $790*
  • PLATEA 1 - $5000 + $750*
  • PLATEA 2 - $5000 + $750*
  • PLATEA DORREGO 1 - $5000 + $750*
  • PLATEA DORREGO 2 - $5000 + $750*
  • PLATEA DORREGO 3 - $5000 + $750*
  • PLATEA TRASERA 1 - $4000 + $600*
  • PLATEA TRASERA 2 - $4000 + $600*
  • CAMPO TRASERO - $2600 + $390*
  • PACK SOUND-CAMPO DELANTERO - $40000 + $790*

PAUL McCARTNEY




Paul McCartney llevará adelante la gira Freshen Up Tour con shows en Latinoamérica.

La experiencia de ver a Paul McCartney en vivo es todo lo que cualquier amante de la música quiere presenciar en un show de rock: casi tres horas de los momentos más grandes de los últimos 50 años de la música con docenas de sus canciones solistas, Wings y por supuesto el catálogo de Los Beatles con temas que conformaron la banda de sonido de nuestras vidas. Paul y su banda han tocado en una amplia gama de estadios y locaciones alrededor de América, Inglaterra, Europa, Japón, Australia, Nueva Zelanda incluyendo puntos como el Coliseo Romano, la Plaza Roja de Moscú, el Palacio de Buckingham, La Casa Blanca, un show gratuito en México para 400.000 personas, el último show en el San Francisco’s Candlestick Park en el queLos Beatles realizaron su concierto final en 1966, una semana en el desierto de California en el 2016 que incluyó dos actuaciones como headliner en el histórico Desert Trip Festival, una presentación para unos pocos afortunados en el Pappy & Harriet’s Pioneer town Palace e incluso una performance transmitida en vivo en el Espacio presentando la banda de Paul de los últimos 15 años Paul “Wix” Wickens (teclados), Brian Ray (bajo/ guitarra), Rusty Anderson (guitarra) and Abe Laboriel Jr (batería). Sus shows cuentan con innovadores sistemas de audio y tecnología que garantizan una experiencia inolvidable en cada lugar del estadio. Un concierto de Paul McCartney nunca está lejos de ser una experiencia que te cambia la vida. Fechas 2019 del tour Sudamericano ya anunciadas 20 de marzo Estádio Nacional, Santiago, Chile 23 de marzo Campo de Polo, Buenos Aires, Argentina 26 de marzo Allianz Parque, San Pablo, Brasil 27 de marzo Allianz Parque, San Pablo, Brasil 30 demarzo Estádio Couto Pereira, Curitiba, Brasil DIJO LA PRENSA: “Esencial…un documento del espíritu de McCartney que aún es irreprimible más de cinco décadas después de que Los Beatles hicieran su debut” TIME “Un tour a través de la imaginación de uno de nuestros más grandes artistas…una celebración de todas las cosas que hicieron a McCartney grandioso: esperanza, exuberancia, una mente abierta y dulces melodías. Días en los que necesitamos de esto más que nunca” PEOPLE “La fuerza de vida aún vital de una superestrella que ha estado allí y en todas partes y está contenta de estar aquí y ahora” ENTERTAINMENT WEEKLY “En su decimoséptimo álbum solista, Macca aún tiene mucho para decir”
THE INDEPENDENT
_____________________________________________________________________________________________

Fantástico Concierto brindaron Paul McCartney y sus músicos !!
Más de treinta temas ofreció el ídolo a todo un público multigeneracional !!
El cariño y la admiración a este ex BEATLE sigue inalterable !!
Gracias Aída, Cristi y Ricardo por ser parte de esta fiesta !!
♥♥♥♥♥









SÁBADO 16-03-2019: PETRÓLEO (teatro) *ENTRADAS AGOTADAS*

TEATRO:  SAN MARTÍN - Av. Corrientes 1530 - Teléfonos: 0800-333-5254
FUNCIÓN: Sábado 16 de marzo a las 20.30 hs
DURACIÓN: 80 minutos
ENCUENTRO PREVIO: 20.00 frente a las boletería del San Martín
Entrada: $ 280,00 
Para compra ON LINE  Web: http://complejoteatral.gob.ar/

Hoy 1° de marzo se pusieron en venta las entradas para el sábado 16/3...compré en fila 6 asiento 6
Tienen 2x1 con Banco Ciudad o La Nación !!


" Cada participante debe adquirir su propia entrada"

PETRÓLEO







Yacimiento petrolero en la Patagonia. Cuatro hombres conviven en un trailer y a sólo unos metros de allí, extraen petróleo de un pozo casi vacío.
Arriba, el tiempo libre se cubre de polvo, de mitos oscuros de la zona, de desafíos físicos. Abajo, la piedra se fractura para extraer la última gota, lo poco que queda.
En su quinta obra, Piel de Lava investiga la posibilidad de habitar personajes masculinos, en diálogo constante con la capacidad de generar ficción a partir de ciertos procedimientos grupales y también como una forma de indagar sobre la construcción del género y los estereotipos.

Ficha técnico artística
Dramaturgia: Elisa Carricajo, Valeria Correa, Laura Fernández, Pilar Gamboa, Laura Paredes
Actúan: Elisa Carricajo, Valeria Correa, Pilar Gamboa, Laura Paredes
Vestuario: Gabriela Fernandez
Escenografía: Rodrigo González Garillo
Iluminación: Matías Sendón
Diseño De Sonido: ZYPCE
Música: ZYPCE
Entrenamiento corporal: Andrés Molina
Meritorios vestuario: Daniela Dell Acqua
Asesoramiento artístico: Andrés Molina
Asistencia de vestuario: Estefanía Bonessa
Asistencia de dirección: Fabián Barbosa, Sofia Palomino, Daniela Sitnisky
Producción técnica: Claudio Del Bianco
Coordinación de producción: Mariana Mitre
Dirección: Elisa Carricajo, Valeria Correa, Laura Fernández, Pilar Gamboa, Laura Paredes
Duración: 80 minutos
______________________________________________________________________________________________________________







Sábado con buen teatro: "PETRÓLEO" en el Teatro San Martín...un gran trabajo del grupo PIEL de LAVA, con razón todas las funciones con entradas agotadas y a sala llena !! 
Muchas Gracias a quienes se sumaron a esta experiencia teatral y luego a la cena !! 😍

SÁBADO 9-03-2019: EL AMOR ES UN BIEN ( TEATRO )

TEATRO: LA CARPINTERÍA - Jean Jaures 858 - CABA
FUNCIÓN: Sábado 9 de marzo a las 20.00 hs
ENCUENTRO: 19.30 en el hall del teatro
DURACIÓN:  75 minutos
Entrada: $ 350,00  reservar o comprar entradas en alternativateatral 

Aquí dejo el link: http://publico.alternativateatral.com/entradas36044-el-amor-es-un-bien?o=14

EL AMOR ES UN BIEN
De Francisco Lumerman






A partir de Tío Vania, de Anton Chejov

Sonia y su tío Iván viven en Carmen de Patagones, un pueblo del sur del país. Tienen un hostel en el que viven y trabajan, y además ensayan para sus recitales. El único huésped se llama Pablo, un médico joven que no sabe hasta cuándo va a quedarse.
Con la llegada de Alejandro -padre de Sonia- y su nueva mujer Elena, la convivencia empieza a incomodar.
Cinco vidas a la deriva entre canciones, dulces caseros y fracking; y una pregunta implícita: ¿Pueden hacer otra cosa?
¿Podemos hacer otra cosa del mundo?

Que las generaciones futuras alcancen la felicidad: pero, eso si, sin dejar de preguntarse que ideales tuvieron sus antepasados, en nombre de que sufrían.
Cuaderno de notas, Anton Chejov

Esta obra participó del XI Festival de Teatro de Rafaela, del III Festival de Novísima Dramaturgia Argentina del CCC, de la Fiesta de Teatro de CABA - Edición 2016, del Argentino de Artes Escénicas de Santa Fe 2017.

Fue la obra que representó a Argentina en el MICBR - San Pablo 2018.

Este espectáculo formó parte del evento: 12 Festival Internacional de Buenos Aires - FIBA 2019

Por esta obra, el actor José Escobar estuvo nominado como Mejor actor de reparto Premios Trinidad Guevara 2015 y mejor actor Premios Teatro del Mundo y Francisco Lumerman como mejor versión en los Premios Teatro del Mundo del mismo año.

La obra cuenta con el auspicio del INT y PROTEATRO


Ficha técnico artística
Dramaturgia: Francisco Lumerman
Actúan: Manuela Amosa, Jose Escobar, Diego Faturos, Jorge Fernández Román, Rosario Varela
Diseño de escenografía: Gonzalo Cordoba Estevez
Diseño de luces: Ricardo Sica
Fotografía: Nora Lezano
Diseño gráfico: Martín Speroni
Asistencia de dirección: Ignacio Gracia
Prensa: Carolina Alfonso
Producción ejecutiva: Zoilo Garcés
Co-producción: Moscú Teatro
Dirección: Francisco Lumerman

Este espectáculo formó parte del evento: III Festival Novísima Dramaturgia Argentina del CCC
Este espectáculo formó parte del evento: Fiesta de Teatro de CABA - Edición 2016
Este espectáculo formó parte del evento: Lo Mejor Del Teatro Independiente Llega a Vicente Lopez
Este espectáculo formó parte del evento: Ciclo Abril de Teatro en Vicente Lopez


OPINIÓN de Alejandro Lingenti para LA NACIÓN: 
Hay muchas razones para ver El amor es un bien. En principio, la curiosidad que despierta una obra del off que ya va por su quinta temporada. Pero también el prestigio enorme de la obra que inspiró a Francisco Lumerman para escribirla: Tío Vania, el clásico de Chejov. "Me enamoré de esa obra y, como pasa muchas veces con las situaciones de enamoramiento, uno no sabe bien del todo por qué", apunta el dramaturgo y director. "Creo que lo que más atrajo fue el sistema vincular que une a los personajes y todo lo que no se dice y al mismo tiempo está presente, que para mí es una de las magias de Chejov como autor".

Nacido en Buenos Aires en 1982, Lumerman estudió actuación con Claudio Tolcachir y Luciano Suardi en Andamio 90, y es también egresado de la carrera de Dramaturgia de la EMAD (Escuela Municipal de Arte Dramático) que dirige Mauricio Kartun. Pasó unas cuantas vacaciones en Carmen de Patagones porque un abuelo que era ingeniero agropecuario fue destinado a esa ciudad del sudoeste de la provincia de Buenos Aires para montar un sistema de riego que permitiera mejorar un suelo naturalmente árido, poco propicio para los cultivos. Y decidió entonces ambientar en ese mismo lugar esta obra que protagonizan Manuela Amosa, José Escobar (nominado como mejor actor de reparto para los premios Trinidad Guevara 2015 por este trabajo), Diego Faturos, Jorge Fernández Román y Rosario Varela. "En ese paisaje bucólico, en el medio de la nada, algo de lo vincular se vuelve muy importante. Al menos esa fue mi experiencia", explica Lumerman. "Con mi familia estábamos mucho tiempo encerrados en una casa muy grande que compraron mis abuelos. Y recuerdo que todos los días había largas sobremesas. Hay algo de ese tiempo para la reflexión que recuperé para la obra".

La historia de El amor es un bien se desarrolla en un modesto hostel regenteado por Sonia y su tío Iván. El único huésped permanente se llama Pablo, un médico joven que no sabe hasta cuándo va a quedarse allí. La llegada de Alejandro (el padre de Sonia) y su nueva mujer, Elena, altera la rutina del lugar y provoca una serie de conflictos que la obra despliega con mucha eficacia. Con inteligencia y sensibilidad, Lumerman consigue delinear un relato atravesado por la melancolía sin recurrir a efectismos ni obviedades. "Con los actores trabajamos una especie de realismo extrañado que funciona muy bien para esta narración", analiza el director. "Algo muy importante fue entender que con el correr de los ensayos los actores, internamente, van comprendiendo más de lo que pueden decir de manera explícita. Eso me lo decía siempre Tolcachir".

Ganador del primer premio del concurso Germán Rozenmacher en el marco del VI Festival Internacional de Teatro de la Ciudad de Buenos Aires, Lumerman cita a Tolcachir, Mariano Pensotti, Daniel Veronese, Romina Paula y Nacho Bartolone como referentes teatrales. "En sus obras se refleja una singularidad. Todos tienen su propio estilo, muy identificable", asegura. "Por eso me gustan". Algunos de esos artistas (Tolcachir, Veronese) han pegado el salto del off al circuito comercial. ¿Se imagina él en esa circunstancia? "Alguna gente que vio la obra me dijo: «¡Che, es para hacerla en serio!», como si la estuviéramos haciendo en joda", revela entre risas. "Es evidente que esta obra tiene algo que impulsa el boca en boca, que motiva la recomendación. Y así hicimos ya cinco temporadas. Pero no sé... Yo soy parte del elenco de Un rato con él, una obra de la avenida Corrientes que protagonizan Julio Chávez y Adrián Suar, y me parece que el público del circuito comercial busca otro tipo de experiencia. Igual estoy suponiendo, habría que probar".
__________________________________________________________________________________

Me gustó la obra, buena trama, entretenida y con buenas actuaciones. Sorprende que después de recibir la noticia de la decisión tomada por el padre, y de que cada uno, en especial el tío, expresen apasionadamente lo que sienten ante esa novedad, al día siguiente acatan todo demasiado mansamente, como que se diluyó el conflicto en una noche abruptamente, a mi me hubiese gustado un final más delineado. También me gustaron las pequeñas historias que relatan algunos protagonistas, pero que están fuera de la trama.
__________________________________________________________________



Domingo 12-05-2019 recomendamos ver teatro " LA CASA DE BERNARDA ALBA " de Federico García Lorca ¡¡ 5ta. temporada !!

RECOMENDAMOS ESTA OBRA !!!

FUNCIÓN: Domingo 12 de mayo a las 18.00 hs 
TEATRO:  EL LABERINTO DEL CÍCLOPE - Combate de los Pozos 550 - CABA
ENTRADAS:  $ 300 ( tienen 2x1 en boletería )
RESERVAS y CONSULTAS: 4381- 8223

LA CASA DE BERNARDA ALBA


Cada segundo domingo del mes.
En el marco del ciclo de teatro clásico !!
Muy recomendable esta obra, la vimos en grupo en el  2017, si no la viste aún no podés perdértela !!
RESERVAS y CONSULTAS: 4381- 8223